12 4 月 2020 Art Taipei
荒・原−傷逝的豔歌行
2020.10.23-10.26
參展藝術家：甘志強、許悔之、羅展鵬、劉玹希、劉善恆、顏群、梁育瑄
「我們背負著無比沉重的創傷（進入21世紀），藝術的美學感同和見證，讓創傷意識浮現於文化表層。一些當代藝術的實踐，帶進了母體的連結來處理難以分擔的他者創傷和愉悅的困境。」
艾婷爵（Bracha Lichtenberg Ettinger）
視覺藝術自擬物、敘事、再現的發展後，歷經各種主義與流派的興盛，轉而追求表現、形式、概念上的向度，以各異的風格顯成喧嘩顯赫的精神表徵，幾乎證成英雄創作者的競技場。然在面對多元主義的當代藝術生態，時代精神卻往往反被伏潛隱現，鮮少被具體彰顯其所呈現的心靈共性。
當代精神分析理論家暨創作者艾婷爵，指出當代的藝術範式與心靈創傷密切相關，於焉形成跨越主體與歷史的美學感同見證（wit(h)ness）。透過倫理思維的實踐下，藝術不僅成為面對他者人性的回應能力，更是與文化政治、歷史記憶須臾不離的共感經驗。
特別是在邁向新世紀的首個二十年，從造成為數百萬感染死傷的新冠肺炎疫情起始，促引國際社會種種的挑戰與現象，在各國斷航與貿易戰的序曲下，美、中境內亦出現種族主義與國族主義的異音抗衡。值此同時，中東國家的長年戰爭幾乎乏人聞問，被掩蓋成無法出聲的沈寂。
在面對生命消亡，傷逝之下更引發對情感、物質、空間、自由、生命、自然的觀察和感懷，從而引人思索相關向度中隱晦與幽微、脆弱與殘敗等人性的共感。「荒．原—傷逝的豔歌行」即試圖以感同見證的角度，彰顯伏潛的沉寂之聲，透過跨越水墨、油彩、裝置、新媒體和攝影等不同媒材，展現多方觀照的悼念。
此次大觀藝術空間集結六位藝術家的作品，以異質同行的主題聯展：許悔之以自身詩意化作抒(書)情，流露對人間情感的深沉悲憫；劉玹希透過古董零件的重新拆解與結構，召喚荒廢原件已逝年代的榮光；梁育瑄藉由刻畫靜止的凝結場景，捕捉光影與感性流返的動態之勢；甘志強追索人類與生俱來的自由意識，歸返出嚮往飛翔的原欲；羅展鵬以戰亂苦難的共感同理，靈視描繪人性於殤痛中的光芒；劉善恆重喚山水畫的詩性，進行回歸與自然世界共存對話的省思。參展創作者各以其對情感、物質、空間、自由、生命、自然的關懷，為此世代心靈的荒野尋覓另一片可供養息的返生原鄉，吟詠成生命的艷歌。